Роберто Карлос Ланхе, известный под псевдонимом Helado Negro (с исп. — «черное мороженое»), за более чем десятилетнюю карьеру создал уникальную вселенную, где эквадорские корни встречаются с бруклинским урбанизмом, а аналоговый звук переплетается с электронными экспериментами. В октябре 2021 года он выпустил свой седьмой студийный альбом «Far In» — работу, которая стала важной вехой в его творческой биографии. Релиз, вышедший на престижном инди-лейбле 4AD (доме Pixies, Bon Iver, The National), получил высокие оценки критиков — Pitchfork поставил альбому Helado Negro – Far In 8.0 баллов. В этом материале мы разбираем, чем «Far In» отличается от предыдущих работ, как создавался и почему его называют «любовным письмом открытости».
Helado Negro – Far In (2021): Путеводитель по седьмому студийному альбому
Downtempo / Neo-psychedelia / Indie pop / Electronic / Trip-hop
2019 год стал для Helado Negro годом триумфа. Его предыдущий альбом «This Is How You Smile» критики называли шедевром — пластинкой, где Ланхе собрал воедино все грани своего звучания: от латиноамериканского фолка до синтезаторных экспериментов.
Но за успехом последовало неизбежное. Продолжительный тур в поддержку альбома «сломал» музыканта — и это совпало с пандемией, его 40-летием и переездом из Бруклина, где он прожил 15 лет, в Северную Каролину. В этом контексте «Far In» стал не попыткой сделать очередной «шаг вперед» в художественном смысле, а скорее поиском здорового равновесия. Как точно подмечает Pitchfork, если «This Is How You Smile» был «полной экскурсией по психике Ланхе», то «Far In» — это «послеобеденный барбекю на заднем дворе».
«Я не знал, что собираюсь делать альбом, пока не наступил прошлый год. Когда я решил, что пора, я понял, что у меня уже есть много материала, над которым я работал. Еще на неделе, когда я заканчивал прошлый альбом, я начал записывать кучу новых идей», — рассказывал Ланхе в интервью NPR.
Концепция и обложка: Путешествие к корням
Helado Negro – Far In
Название «Far In» (можно перевести как «глубоко внутри» или «далеко вовнутрь») родилось из разговора Ланхе с эмбиент-музыкантом Ларааджи в аэропорту. Оно идеально отражает суть пластинки: это путешествие внутрь себя, поиск опоры в моменты нестабильности.
Особого внимания заслуживает обложка альбома. На ней — детская фотография самого Роберто, сделанная во время его первой поездки в Эквадор в 1988 году.
«Это был важный момент для меня, потому что он изменил мое восприятие мира. Я не знал, каков мир на самом деле, пока не поехал туда. Это перепрограммировало мой разум: горы, культура, люди, понимание того, откуда родом моя семья», — объясняет музыкант.
Такой визуальный ход задает тон всему альбому: это разговор о памяти, идентичности и том, как прошлое формирует настоящее.
Звук: Грув, бас и новая роль ударных
Helado Negro – Far In
Если в «This Is How You Smile» голос Ланхе был главным героем, выдвинутым на первый план, то в «Far In» акценты сместились. Сам музыкант характеризует этот сдвиг так:
«В прошлом альбоме мой голос был главным, он существовал в своем собственном мире. Барабаны и ритм были размыты, они создавали скорее дымку. В этом альбоме грувы тяжелее, они гораздо заметнее. Я специально сделал ударные и бас такими же главными героями, каким раньше был голос».
Ключевую роль в этом изменении сыграл барабанщик Джейсон Траммелл, чья игра на хай-хэте и приглушенном малом барабане создает тактильное, «физическое» ощущение ритма. В записи также участвовали другие барабанщики — Джон Херндон, Марко Буччелли, Саванна Харрис — что добавило разнообразия ритмической палитре.
Влияние Марфы и «Kite Symphony»
Helado Negro – Far In
Важнейшую роль в формировании звучания «Far In» сыграла поездка Ланхе в Марфу, Техас — небольшой город в пустыне, известный своими арт-резиденциями. Вместе со своей партнершей, художницей Кристи Сворд, он работал над мультимедийным проектом «Kite Symphony» — инсталляцией, сочетающей звук и скульптуру из майлара.
Этот опыт стал для музыканта transformative:
«Марфа находится посреди пустыни — это чужеродный, инопланетный ландшафт, который я никогда раньше не видел. Он жестокий, пугающий. Если ехать час за город, ты оказываешься в абсолютном нигде. Это пространство дает столько свободы для воображения. В Бруклине каждый уголок чем-то заполнен, а здесь — наоборот».
Влияние пустыни ощущается в музыке: альбом стал более «воздушным», медитативным, с большим количеством пространства между звуками. Связь с «Kite Symphony» проявляется и в общей эстетике легкости — Pitchfork сравнивает пластинку с «воздушным змеем в небе: он танцует, он красочный и детализированный, и кажется достаточно легким, чтобы его подхватил порыв ветра».
Ключевые треки: Путеводитель по пластинке
Helado Negro – Far In
Технические детали: География записи и инструментарий
Helado Negro – Far In
Альбом создавался в разных локациях, что отражает «кочевой» образ жизни Ланхе в тот период :
Island Universe Space (Бруклин, Нью-Йорк), Marfa Recording Company (Марфа, Техас), 411 Studio (Бруклин), Heard City (Нью-Йорк), Funkhaus (Берлин)
Инструментарий Роберто впечатляет своим разнообразием: рояль Steinway, синтезаторы Roland Juno 60 и Moog Grandmother, электропиано Rhodes 73 MK I и Wurlitzer 200a, стальные барабаны (steel pan), маримба, вибрафон, классическая гитара Raimundo и множество других инструментов.
В записи приняли участие более 30 музыкантов, включая виолончелистов, скрипачей, духовую секцию, что придало альбому камерное, но при этом богатое звучание.
Критическая реакция и место в дискографии
Helado Negro – Far In
Альбом получил преимущественно положительные отзывы. Pitchfork отметил, что «Far In» менее амбициозен, чем его предшественник, но это «правильный шаг для Ланхе в данный момент». Slant Magazine поставил альбому высокую оценку, подчеркнув, что Helado Negro «дальше совершенствует свою соблазнительную версию электропопа» .
OndaRock в своей рецензии обращает внимание на то, что в «Far In» Ланхе «собирает пройденный путь, не упуская фокус на внутреннем мире» .
Chicago Reader отмечает, что на этом альбоме Ланхе «делится светом любви и выживания, обращаясь к своему латиноамериканскому наследию».
Helado Negro
Far In
«Far In» — это альбом о том, как сохранить себя, когда внешний мир рушится. О том, как найти опору в памяти, в близких, в ритме и в тишине. Это не попытка повторить успех предыдущего шедевра, а честный разговор о том, что иногда важнее не сделать «шаг вперед», а просто «проснуться завтра».
Для поклонников Bonobo, Caribou, Tame Impala и всей сцены софт-психоделического электропопа эта работа станет настоящей находкой.
